读月亮与六便士有感1000字

篇一：读月亮与六便士有感1000字

火光中，一座静谧安详的伊甸园在浓烟中消逝成灰烬。如被魔鬼摄住灵魂般的疯狂，终有栖所。浓烟中的伊甸园，该是思特里克兰德最好的归宿了。那儿，没有躯体与灵魂的纷扰，只有一股可望不可即的“辉煌”。

思特里克兰德不该属于这个世界。抛开了世俗，放下了家庭，逃离了职业，离别了祖国，他一言不发。没有所谓的女郎，绘画，而已。

我要画画。面对流言蜚语，思特里克兰德只有这四个字。只身巴黎的思特里克兰德，住在最低劣的旅馆，除了画笔，一无所有。但这一走，他不仅丢下了生活，而且撇下了责任：没有经济来源的妻儿，一起谋事的伙伴，谁来负责？

已近不惑之年的思特里克兰德，不是不知，他承认这一切的不对。可用他自己的话来说，一个人要是掉进水里，他游泳游得好不好是无关紧要的，反正他得挣扎着出去，不然就得淹死。

绘画，本只是思特里克兰德小时候的兴趣。父亲让他从事经济工作，因此他忽略了它。可绘画的种子悄悄地在思特里克兰德的内心深处生根发芽，伸出的藤蔓终于将享受着生活的他牢牢摄住。

伊甸园固然美好，可同时那浓烟也会熏得人泪眼朦胧。渗入灵魂的兴趣，与现实格格不入。绘画为追求灵魂之上的美丽，需要摆脱躯体的束缚；可一旦失去躯体，又无法继续追求所寻的美丽。躯体与精神的矛盾，驱使他四处漂泊，以致卸下责任、孑然一身。只得借助贫穷、饥饿、病痛来再三折磨躯体的思特里克兰德用手中的画笔笨拙地描绘着心中的美丽。

踏上塔西提岛的那一刻，思特里克兰德忽然感到了一种前所未有的安谧。静静作画，他用色彩呈现出了心中的愿景。他创造出了另一个世界。他满足了，幸福了。然后，他以惯常的骄傲和轻蔑令人于其死后烧掉他苦苦追求的美丽。

思特里克兰德为了理想，毁了他原本安逸的生活。这一切，值得吗？

合上书。点头，又摇头。坐叹一声。

尽毕生之力，获得了灵魂的安谧。思特里克兰德是值得的。可是实现了理想欣喜若狂的同时，蓦然回首，我们却不愿看见自己除了理想，两手空空。

同样闪闪发光，思特里克兰德追求着头顶上的那轮新月，却将脚边的六便士踢入了死泽之中。为了坚定的追逐，他放弃了所谓的“羁绊”。

有一份稳定的工作与一个美满的家庭，是人人所希望的。但他们的理想却可能是宇航员、军人、商人……事实上，尽管理想不同，但我们都希望有能力关心一些人和被一些人关心。前者被称为责任，后者被称为爱。责任与爱是我们活着的主旋律，是一种给予与获得的幸福。

思特里克兰德又是不值得的。思特里克兰德追求着自己的灵魂与理想，无可厚非；但他却忽略了责任与爱。他的追逐，对他自己来说，是一次修行；对身边的人来说，是一种无情；对这个社会来说，是一场悲剧。

在一轮新月的尽头，思特里克兰德看见了自己灵魂深处的伊甸园。但那冲天火光产生的浓烟却熏得他如被魔鬼摄住灵魂般的疯狂，泪眼朦胧。

在路上的我们，该何去何从？前方的伊甸园，又有没有浓烟？

翘首于天际，一轮新月闪烁；寂然于路边，一枚便士无言。苍茫的夜色中，惟剩沉默的心跳，一起一伏。

篇二：读月亮与六便士有感1000字

铺陈全景的蓝色阴影，隐于远处的松绿原野，前方异域而野性的的塔希提人……厚重的色彩像要从画纸里溢出来，伴随着浓烈而又炽热的情绪。

执着，纯粹，迷茫，无奈。我相信，那就是追逐月亮的他。

在阅读中，在被斯特里克兰的激情感染时，我却常常跳出来，始终在想，是什么，让这样一个循规蹈矩已至中年的人愿意放弃一切，褪去世俗的外衣，将纯粹的自己献给这个世界呢。作者没有说，而这份留白，或许就是作者希望我们去思考的。

漫长的时代里，人类亘古不变的，似乎就是对成功的向往。我们可以想象，斯特里克兰是如何被父母安排着，被世俗推挤着，走上那条绝对安稳的道路，也是一条不属于自己的道路。在证券交易所的日子里，他开始怀疑，平静的水面下，炽热的灵魂慢慢苏醒。而终于有一天，他开始真正探索绘画，并将热情燃烧至生命的最后一刻。

在苏醒的日子里，我想他会思索，作为一个了解并适应那个社会的人，他清楚地知道一旦做出选择，将会面临什么——妻子的怨恨，社会的轻蔑，他人茶余饭后的谈资，以及贫困交加的现实。月亮固然皎洁美好，可是通向圆满的道路险阻艰难，幸好，他是斯特里克兰。当他剖析自己的生命，他发觉那份更加美好的绘画才不会辜负他的生命，他便开始了新的路途，从此不再回头。

一个中年男子，他知道什么是最恰当、最稳妥的，他却依然选择了所谓梦想、所谓纯粹，那一份知白守黑的力量，比未经人事的少年更加可贵。

有人毕生追逐月亮，欢欣鼓舞，炽热的血永远迸发着才华的力量；有人陷于现实，无力追赶，闲暇时仰望便已心满意足。我们似乎总是追捧着第一类人，而认为后者不值一提。然而，我们可作文人网Www.ZuoWenren.coM以简单的想象一下，当整个社会的人都去望月亮，而不顾世俗的伦理与规则，何以家国可言。现实是一本荒谬的书，当极少数人冲破世俗伦理，追寻极致的自我，他们的成就，我们称之为艺术；而当全社会的人都开始这么干，后世的人可以称之为某一混乱的时代。再者，我们不得不承认，这个世界需要平凡，这个时代需要稳定，那些因为理智放弃感官，部分纯粹的人也值得被赞扬，正如史铁生所说“我常以为，是众生度化了佛祖”。他们也在执着的坚守着自己那份“黑”，那也是一种知白守黑的力量。

在理想与现实的议题之外，毛姆在谈论人性。

“斯特里克兰固然可憎，但我依旧认为他很伟大。”毫无疑问，斯特里克兰是一位伟大的艺术家，他放弃生活，抛弃金钱，终其半生都在精进画艺。然而他同时又是那么可憎，他抛妻弃子，无视作为父亲的责任，他妻友人之妻，间接害无辜的人丧命。很难想象，一位如此伟大的人，同时又如此卑劣。

也很难想象，这个时代的我们，所受到的大部分教育与生活的熏陶，依旧是好人永远是好人，似乎一切总是黑白分明。可是这假象终究会被现实敲醒。就像余华的《十八岁出门远行》想表达的那样，机械般的形式教育和片面性的思想教育，最终会遭到现实社会的打击。这样的教育是对的，但或许是不全面的。唯有在了解到人性的复杂后，我们才可以接受那个不全面的自己，接受这个黑白交织的社会。

我们须得承认，这是一个良莠混杂的社会，也要明白，这是一个可以有多种选择的时代，站在月亮上的人并不高人一等，低头捡起六便士的人也有几分可爱。知白守黑，仅仅是在足够思量后遵循内心的勇气，而每一个人，都可以有这样的勇气。

篇三：读月亮与六便士有感1000字

读完这本书，我才真正地明白爱因斯坦所说的“不管时代的潮流和社会的风尚怎样，人总可以凭着自己高贵的品质，超越时代和社会，走自己正确的道路。”

现实生活中，我们的身边也有很多这样的人：他在银行工作，长得一般，业务凑合，有老婆和孩子，勤勤恳恳养家糊口，不爱说话——总之在任何社交场合都是角落里不起眼的人。

书中的主人公便是这样的一个人。他叫查尔斯。在家庭美满、工作稳定之时，查尔斯突然离家出走，在留下一张“晚餐准备好了”的纸条后他离开了与自己生活了17年的妻子和两个孩子，去了巴黎。那一年他40岁，住在全巴黎最破旧的旅馆里，身上只有100块钱。倘若这件事发生在我身边，我恐怕会认为荒谬绝伦。后来我才明白他只是在做人们想做但又不能做的事。在喧闹的城市里，人们早已听不见心底最深处的声音了。在金钱、名利和地位的诱惑下，人们早已迷失了自我。而查尔斯只是想毫无保留地面对自己，与内心深处的自己对话。

我想大多数人都会认为这样的人很可恶。他的眼里没有别人，只有自己，自私，没有责任心，不屑和社会发生任何关系，但他又很无辜，因为他的眼里岂止没有别人，根本甚至没有自己。他不是选择了梦想，而是被梦想击中，被梦想救赎。用他自己的话来说，“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎。”查尔斯就是溺于梦想的人，倘若他不挣扎，他便会沉在梦想的海洋中，直至死亡。如果说他与别人有什么不同，那就是人们都希望拒绝成为“人们”里面的那个“们”，但只有他成功了。

本来以为接下来的故事情节很可能是一个追梦人如何历尽艰辛实现辉煌的故事，而《月亮与六便士》这本书却不是这样安排的。

当全世界都在追逐梦想，查尔斯却在追逐他的厄运。5年之后，他在巴黎贫病交加，躺在小阁楼里奄奄一息，若不是朋友相救，他几乎一命呜呼。后来，他沦落街头成了码头工人。又过了几年，他自我流放到南太平洋的一个小岛上，身患麻风病，双目失明，临死之前叫人把他的巅峰之作付之一炬。

康德曾说过：“凡是人立身行事，必须要让所有的行为都可以成为万人的楷模。”而查尔斯的所作所为完全与之背道而驰。他并没有那么伟大，不想成为万人的楷模。只是想遵从内心，用梦想将自己救赎。

人类最坚不可摧的一种天性就是每一件事情都要得到别人批准。一个颇具创新意识的女人只要冒犯了礼仪或规矩就会招来众人的非议，任何人都不会像她那么快速地跑向尊严体面求助了。然而查尔斯却真的丝毫不在意他人的看法，所以传统礼规根本奈何不了他。他犹如一个涂了很多油的角力者，你不可能将他抓住，从自由的海洋中救上岸来。更无法诉诸他的良心，因为根本不会有任何的效果。

别人的人生是在不断地加法，而他却在做减法。生活中赋予人的每一种身份都是一种自我绑架，唯有统统抛弃之后才是通向自由之途。所以查尔斯拒绝在做“丈夫”、“爸爸”、“朋友”、“同事”、“英国人”，他甩掉一个一个身份，如同脱去一层一层衣服，最后一抬脚，赤身裸体踏进内心召唤的冰窟窿里去。

小说里的那个“我”问他：“难道你不爱你的孩子们吗？”他说：“我对他们没有特殊感情。”“我”又问他：“难道你连爱情都不需要吗？”他说：“爱情只会干扰我画画。”别人也许会同情他的穷困潦倒，他拿起画笔时，却觉得自己是个君王。

既没有出现月亮，也没有六便士的《月亮与六便士》却处处在描写月亮和六便士。自由和理想象征着月亮，六便士象征着传统礼仪和财富。满地都是六便士，他却抬头看到了月亮。

篇四：读月亮与六便士有感1000字

若非最终登上了塔希提岛，史崔兰的艺术苦旅不知将到达何样彼岸。可以预见的是，他的灵魂将继续在不适的现实中挣扎许久，留下些许画作，滞涩于企图撕裂眼前娑婆世界的迷惘，或沉沦、或癫狂，无处安放。

逐梦的路上布满荆棘、险滩与迷途，多一份牵挂，便多一份负累。上路前，除了行囊的精简，还要有情感的割舍；除了灵魂留下，随行上路的只剩那具赖以寄存的肉身。

史崔兰就这样上路了，从伦敦到巴黎，割舍掉家庭、工作、名誉，毅然决然，留在身后的只是街头巷尾的议论与指戳。

人的一生会被套上许多绳矩，诸如社会准则与道德评判，这是维系群体秩序的根基，无需指摘。只是对于艺术而言，必要的自由与独立似乎更容易靠近直指内心的天籁，而史崔兰孤僻冷漠的个性正是让他迅速抵达灵魂深处的通道，尽管他并非携有与生俱来的技巧与天赋。

他努力避开外界尘世的干扰，却又不得不为其灵魂的寓所——肉身的延续而颠沛流离。他因窘迫混迹闹市，却又担心喧嚣破坏了他的孤独，他从史特洛夫那里讨取物质的刚需，却拒绝一切艺术上的低眉与造作。这个形体上的流浪汉，不折不扣是一个精神上的王者，他不客气的接纳史特洛夫生活的赠予，更不客气的鄙夷和嘲讽后者的艺术水准。这种看上去忘恩负义过河拆桥的举动，在史崔兰那里却像呼吸一样自然，是因为他的灵魂已经与身体分离的太远，他得到的馈赠是为了维系他讨厌的躯壳，他追求的思想和境界从来不曾有人比肩而立。

但巴黎毕竟不是属于他的人生归宿，不管艺术之都、文化之都的名号播撒多么广大，城市雕琢的痕迹已与这个红胡子大汉的天性格格不入，他陷入了囚鸟困境。他的创作之路步进了泥泞，桀骜不驯的外形并不能掩盖内心的焦灼、挣扎与疲惫。他病了，病魔侵蚀着他的身体，也吞噬着他的精神。一念迷是魔境，史特洛夫拯救了他，他却祸害了人家的家庭。一幕由善良背锅的惨剧上演后，牺牲了布兰奇的生命和史特洛夫的幸福，依然垫不起史崔兰陷入的泥泞。

路虽寻到，但多么艰深，需要经历怎样的艰难跋涉，唯有行路者自知。

忆起徐渭，七年冤狱，九番自杀，终创青藤一派，高节如郑板桥，甘愿做其门下一走狗。

忆起黄公望，年近耄耋，历经数年作《富春山居图》，浅绛山水登百代之巅。

这些开天辟地的巨匠，用一生寂寞和半生落魄的掺杂，用生命和出灵魂的结晶，传于后世，供人膜拜。可在生前，有多少曲折坎坷，多舛命途在等他们一一跋涉呢。

史崔兰也一样，深一脚浅一脚在他的艺术之路上走着，忍受着驱逐冻馁，苦挨着远洋颠簸，飘荡了半个星球，最终抵达了梦中的故土——塔希提岛。

世间一切的跋涉，都是为了抵达。

篇五：读月亮与六便士有感1000字

你能想象一个生活富足，家庭美满的男人，忽然毫无预兆地抛弃家庭与工作，离家出走吗？

“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎。”这是毛姆笔下的主人公——查尔斯，这个早已过了青春年华的中年男子，在与妻子结婚的第十七个年头离开家，只身去巴黎的一个破烂旅舍艰难度日。

仅仅为了画画。

这是我读过的最奇怪最任性的小说人物了，他的做法在我看来简直无法理喻，不合逻辑。他从来不在意别人对他的看法，当“我”问他这样做是不是对他人不负责任时，他坚决认为人生应该做减法，丢弃原有的一切，过自己想过的生活，可这难道不是自私吗？这个名叫查尔斯的证券经纪员，不顾一切追上命运这匹烈马，却始终在穷困潦倒与种种苦难下挣扎，我亦不曾有丝毫的怜悯。

直到看见查尔斯成了码头工人，又跑去了太平洋上的一座孤岛，花去毕生精力画画。我的心里开始震颤，似乎恍然大悟，那是他多少年来埋藏在心之深处的梦想！而现实中，有多少人低下身子麻木于普通而平凡的生活，汲汲于六便士的逼仄日子，追逐梦想的野马，成了众人的笑话。越往下看越让人自惭形秽，才读懂查尔斯求得纯粹的生活，为的是逃避复杂多变的“文明社会”。

每种社会的身份与地位都是一种枷锁，一种生活的牢宠。查尔斯用手撕开了复杂生活的皮套，看透了功名利的底色——虚假。一种梦想的力量紧紧地拉住了他。

孤独，痛苦。

这种震撼人心的东西令人讨厌，又让我敬佩。安宁的生活荡然无存，贫病交加的查尔斯在岛上和土著人结了婚，完成了数幅壮观的油彩壁画，美丽的小岛风景成了他的灵感来源。

若将书名中的“月亮”比作高远而遥不可及的追求，那“六便士”就是生活中的名利与金钱。查尔斯看见了月亮，却对满地的六便士视若不见。他注定不会被人认同，不会被人理解，孤独，是高贵的痛苦。

查尔斯最后也为自己的选择付出了代价。不久以后，他患上了麻风病，在生命最后一年瞎了眼睛。即便如此，查尔斯也聆听着色彩，可以看出他是对艺术有多么痴狂！他死后，妻子照他的遗愿烧掉了他所有的画作。没有什么东西可以永续长存，美的消逝更是如此，查尔斯是伟大的，是独一无二的，他享受着只属于他一个人的狂欢。

查尔斯将生命活出了精彩，这一生，对他来说是圆满的。毛姆对人性进行了犀利的剖析，而查尔斯的命运又引人深思，生命的美就体现在这里，它让我们看透人的内心。月亮和六便士是不可兼得的，但若我们以物质上的富足去追逐精神上的自由，那就很好。如此一来，追月人的生命也就没有了遗憾，终为梦想最明亮的一道光。

永远敬佩追逐梦想的精神。

你，愿意做这样的追梦人吗？

篇六：读月亮与六便士有感1000字

“当梦想与现实发生冲突时你将如何抉择？”我听过最好的回答是：“小孩子才做选择，我全都要。”最真诚的回答是：“我不想选择现实，但梦想早已换成了柴米油盐。”在纷繁复杂的现实生活中，《月亮与六便士》的主人公查尔斯·斯特里克兰德选择了最令人向往却又畏惧的选择——放下一切去追逐梦想。

这是一个真实却又荒诞的故事。已临不惑之年的克兰德为了追求心中沉寂已久的梦想，甘愿从一位令人艳羡的证券经纪人，变成一个穷困潦倒的画家，过着食不果腹、衣不蔽体的艰苦日子。人生经过几番沉沦后，他来到了塔希提岛，那个令他魂归故里的“伊甸园”。在这里，他厌倦人类精神世界，醉心于艺术，最后，和他最伟大的作品一起藏于树下，消散于大火中。在世人眼中，他是一个不可理喻的疯子、背弃家庭的负心汉，在理想面前奄奄一息，活得如此落魄却又如此美好。读了他的故事我们才发现，潦倒与伟大、卑微与善良、仇恨与热爱原来可以这样毫不排斥地共存与一颗心中。

“满眼都是六便士，他却抬头看见了月亮。”书中是这样解释的：六便士是英国价值最低的银币，是为维系生活的苟且，代表现实与卑微，而月亮是遥不可及，是诗和远方，象征了崇高的理想。江畔何人初见月，江月何年初照人，或许克兰德就是江月所等待之人。人生漫长的转瞬即逝，有人见尘埃，有人见星辰。有多少人只是抬头胆怯的看了一眼月亮，又低头继续追逐赖以生存的六便士？无数的人们早已被生活磨平了棱角，被社会埋葬了理想，被现实击散了斗志。正如书中所说：“大多数人所成为的，并非是他们想成为的人，而是不得不成为的人。”

在这儿，我总能想起杨绛先生的一句话：“世界是自己的，与他人无关。”初看这本书时，我对主人公克兰德感到无比厌恶，想不通他的所作所为，想不通他的自私冷漠，尽管在最终看完这本书时我也没有改变我对他的看法，但我却对他多了一份见解：他对这个世界是不抱有希望的，他借助绘画的方式来满足自己的精神世界，只需绘画，无需他物。前半生的日子是世人眼中完美的生活，却不是他最想要的生活，当他放下一切去追逐自己的生活时，一切身外之物对他来说都不再重要了。“人吃饭是为了活着，而活着却不仅仅是为了吃饭。”我想，正因如此，他才会让人在他死后烧掉他精心所作的最伟大的壁画，没有留下一丝灰烬，只留下世人对一个天才的印象。那个曾经无法被原谅的人，也终于被大家所接受了。在满地都是六便士的街上，他抬头看到月亮，也活成了我们心中那个“守护月亮”的人。

我常常闭上眼，满目都是远处繁华的世界，是万物明朗，是山川湖海，是志得意满，是我站在世界的最高处大声呼喊。可当我睁开眼时我才明白，在浩瀚的宇宙里，我只是一粒渺小的星辰，依附在那一轮明亮皎洁的月亮身旁，月光撒在我的身上，我不敢望。读了这本书我才明白，即使是再微小的星辰，也有独属于它的月亮，只要你敢抬头望，你会发现那月光便是你眼里的光。

“即使枕着六便士，也不要忘记抬头看看月亮。”

篇七：读月亮与六便士有感1000字

“人往往不是自己渴望成为的人，而是不得不成为的人。”

——题记

不久前，我在书店里看完了毛姆的著作《月亮与六便士》。放下书本，主人公思特里克兰德的独特个性、出众的才华、凄惨的结局，都印在我心中挥之不去。

这本书写的是一个画家的命运，或者说是一个天才的一生。故事的主线并不复杂，思特里克兰德是一位收入可观的证券经纪人，他过着普通人所追求的幸福生活。但是，突然有一天，他选择追寻艺术，在夜校学习了一年绘画以后，他离家出走，只身一人前往巴黎，后来到了南太平洋小岛塔希提并在此因病去世。在他生前，没有多少人欣赏他的作品；在他逝世后，却成为被大家所称赞的天才。

书名来自《泰晤士报文学增刊》上的一篇书评，该文作者评价《人性的枷锁》的主角菲利普，“和许多年轻人一样，为天上的月亮神魂颠倒，对脚下的六便士视而不见”。月亮象征着崇高的理想追求和美妙的精神境界，六便士则代表着世俗的鸡虫得失与蝇头小利。

每个人都有自己的梦想，可大多数人追寻梦想，只是为了成功。思特里克兰德仅仅因为爱好画画，抛弃了别人为之羡慕的家庭和事业，甚至几次险些因饥饿而死，他的画作也从来不被人们所认可。但他却毫不在意，他不后悔为此所做的一切。在他的生命中，画画就是他的全部，甚至在他双眼失明时，他还在木屋的墙壁上作画。他的这种选择，注定不被世人所理解，但毛姆却在书中给了我们最好的诠释：“无论处在怎样的境地，无论年龄、受教育程度、外界环境如何，我们都有选择一生中最想为之努力的东西的自由。这种自由只取决于我们自己，与其他任何东西无关。当我们有勇气做出选择的时候，就已经身在生命的自由之中了。”

毛泽东在《满江红》里写道：“一万年太久，只争朝夕。”思特里克兰德珍惜时光，主宰生命，的确得到了他所追求的东西，他创造了一个世界，“在满地都是六便士的街上，他却抬头看见了月光”。然而，现实生活中，我们大部分人终究被六便士所困，抬头看见了月光，低头却捡起来六便士。太多的欲望和束缚包裹着我们，我们就这样蹉跎一生。我们最终都过着被生活选择的日子，而没有勇气去选择生活。

其实真的羡慕思特里克兰德，我们每个人都应该像他一样去追逐自己的梦想。当你投身于自己喜欢的事业时，就算不被理解，或者受尽非议，也应该泰然面对。纵然拼命一番后，还是没能达到最后的终点，那又如何呢？至少可以对自己说：“我拥有自信和勇气，我在自己喜欢的道路上努力过，即使遍体鳞伤，我也心满意足了。”

“世界上一定有另一个你，也在为某个梦想，很拼命地努力着。”愿你能乘长风破万里浪，愿你能找到属于自己的白月光。

篇八：读月亮与六便士有感1000字

我们所成为的人，到底是灵魂的决定还是外界的推动？我成为了别人眼中还是自己心中的人？——题记

“满地都是六便士，他却抬头望见了月亮。”作者毛姆在《月亮与六便士》中，如一位冷漠优雅的绅士，将一个关于是非、关于爱情、关于梦想、关于自由、关于人生的故事娓娓道来。

初读此书，我看到了一位中年男子——斯特里克兰德，为追求心中的梦想，不顾世人看法，抛家弃子来到异国他乡，即使贫困交加，他也仍坚持自己。再读，我竟感到一丝恐惧和从心底溢出的伤感，似为斯特里克兰德，又似为自己，这竟让我流下眼泪。我惊讶，思索，感触良多。

何为对错？何为善恶？

斯特里克兰德抛家弃子远走他乡后，世人鄙夷，恶意猜测，仿佛斯特里克兰德是十恶不赦的罪人。可是，斯特里克兰德对于世人而言，他有什么错？斯特里克兰德是有错，可是他的错只是对于他的家庭、他的妻子、他的孩子而言。但世人却用自己的道德去谴责，殊不知，用道德谴责别人才是最不道德的行为。生而为人，活在世上，每个人都有自己的活法，有着自己对于世界的看法，不同的价值观造成了这大千世界。这种人，活在当下，其中一类便是隐藏在网络后，打着“伸张正义”的“键盘侠”。他们自以为洞察世间，有着网络做屏障，依靠着“言论自由”，便无所顾忌，肆意妄为，用着恶毒的言语去评论他人的是非善恶，造就了不知多少的悲剧。可是正如“卑鄙与崇高，恶毒与慈悲，憎恶与喜恶能够在同一个人心中，并不相悖。”这世间真的有如此明确，如同法律法规一般的善恶黑白吗？世间真的有绝对的好人坏人之分吗？如同一个历史人物要从正反两面去看待，斯特里克兰德也不该被贴上类似标签。

何为爱情？何为婚姻？

婚姻对于斯特里克兰德第一任妻子来说，是一种资本，是面子。她努力地维持一种家庭幸福美满的假象，但实际上，她与丈夫没有共同语言。最终，平静的大海拍打起凶猛的巨浪。爱情与斯特里克兰德而言，是一种累赘，是枷锁，“那只会影响画画。”他与恩人的妻子在一起，是为了满足生理需要“情欲他无法克服，他屈从于情欲。”他与土著人妻子结婚生子是因为她能照顾好他、满足他，使他能更好地画画。于是乎，有人骂他“渣男。”这不禁让我想到了一个人：徐志摩。满身的才华也无法掩盖他的薄情寡义，是“没有筋骨的豆腐渣”。可他说：“我将在茫茫人海中，寻找我唯一之灵魂伴侣，得之，我幸；不得，我命。”他终其一生不过是在寻找他灵魂之伴侣，他在为自己努力。可现在，多少人的婚姻大厦摇摇欲坠却在努力维持，“忍一忍，会过去的，”那些整日争吵的夫妇可曾记得结婚时的诺言，当年的初心吗？

何为理想？何为现实？

斯特里克兰德从小就有个画画的梦想，但是父亲的阻挠使他不得不把这个梦想藏在心底，过上了父亲想他活成的样子。可是，星星之火终究会燎原，终于，他为自己而活。“即使被讨厌、鄙视，我也无所谓，而且我必须要画画，我身不由己，就好像一个人掉进了水里，他游泳游得好不好没关系，反正他得挣扎，不然就得淹死。”这是经历了什么，心里得有多大的执念，多大的勇气才使他说出这番话啊。我们活在世上，有太多的不得已。现实生活的琐碎终会磨灭我们心中的激情，柴米油盐的计算使忘记爱情本身的模样，家庭的需要使我们的步伐变得沉重，斯特里克兰德的潇洒与自由使人羡慕与敬佩，但社会的和谐美好，却容不下斯特里克兰这类人。就像是《欢乐颂》里所说：“做人呐，随大流最舒服，标新立异最累，要是迫不得已的标新立异就更累了。”难道理想与现实就不能共存吗？斯特里克兰德最终回到了灵魂的最初，画出了旷世杰作，但最后他却让土著人妻子烧毁了它，他赤裸裸地来到这个世间，最终也将赤裸裸的离去，是肉体也是灵魂。他始终也为无畏他人的看法。于是我也释然，理想与现实能否共存又如何？心之所向便好。

愿你在寻找生活里的六便士的同时，也不要丢掉你心中的月亮。